국제 무대에서 Vanity Fair UK에 소개된 Rondooz

국제적으로 저명한 매체와 함께 진행한 브랜드의 첫 캠페인인 이번 Vanity Fair UK의 Rondooz는 웨어러블 아트에 대한 브랜드만의 독창적인 비전을 국제적인 독자에게 선보입니다. 또한 Rondooz가 성장하는 글로벌 입지를 넓혀가는 중요한 이정표의 하나로 Vanity Fair UK에 소개되었습니다.

이는 브랜드에 자랑스러운 순간으로, 다른 유명 브랜드 및 창의적인 인물들과 나란히 이름을 올리게 되었습니다. 더욱 중요한 점은 스페인과 해외의 안목 있는 고객 및 컬렉터들 사이에서 Rondooz에 대한 관심이 높아지고 있음을 보여준다는 것입니다.

예술이 입을 수 있는 형태가 되는 곳

Rondooz는 의류를 웨어러블 아트로 바라봅니다. 그렇기 때문에 각각의 작품은 계절 트렌드가 아닌 예술적 비전에서 시작됩니다.

아티스틱 디렉터는 종종 앤티크 고벨랭 태피스트리에서 작업을 시작합니다. 태피스트리의 색상과 질감, 서사는 새로운 디자인의 방향을 형성할 수 있습니다.

직물은 작품 그 자체의 일부가 됩니다. 이후 손으로 그린 디테일이 의류 위에서 직접 구현되며, 각각의 붓질이 조금씩 다른 요소를 더합니다. 완성된 작품에는 작가의 손길이 남아 있으며, 손으로 그린 작업을 특별하게 만드는 작은 차이도 그대로 간직됩니다. 인쇄된 이미지를 사용하는 대신 Rondooz는 이 과정 전반을 작가의 손에 맡깁니다.

이러한 방식은 각각의 작품에 뚜렷한 개성을 부여합니다. 같은 리미티드 에디션에 속한 작품이라도 손으로 그린 디테일에는 작은 차이가 있을 수 있습니다. 작품은 손으로 만들어지므로 완전히 같은 두 의류는 존재하지 않습니다. 이러한 디테일이 모여 각 작품에 고유한 표현을 부여하는 동시에, 더 넓은 리미티드 에디션과의 연결성을 유지합니다.

One of One과 리미티드 에디션

Rondooz는 One of One 작품과 리미티드 에디션 작품을 모두 제작합니다. 각각의 작품에는 아티스틱 디렉터가 서명한 고유 인증서가 발급됩니다. 이 인증서는 작품의 정체성과 Rondooz의 예술적 실천 안에서 차지하는 위치를 기록하는 자료로 작품과 함께 제공됩니다.

이러한 구분은 컬렉터에게 중요합니다. Rondooz의 작품은 단순히 입는 것에 그치지 않습니다. 의류와 회화, 장인정신, 예술적 저자성이 하나로 어우러집니다. 이러한 의미에서 아트로서의 패션은 착용자와 함께 움직이는 존재가 됩니다.

Vanity Fair UK의 Rondooz

Vanity Fair에 소개된 Rondooz는 이러한 접근 방식을 더 폭넓은 국제 독자에게 선보입니다. 이번 캠페인은 독창적인 창의적 정체성을 지닌 다른 이름들과 함께, 신중하게 선정된 환경 속에서 Rondooz를 소개합니다. 브랜드에 있어 이는 국제 고객층 사이에서 인지도를 구축하는 중요한 단계입니다.

Vanity Fair UK의 Rondooz는 브랜드의 작업이 이해되는 방식이 더욱 폭넓게 변화하고 있음을 보여주기도 합니다. 컬렉터들은 손으로 완성한 작품의 개성과 각각의 작품에 담긴 이야기에 매력을 느낍니다. 앤티크 고벨랭 태피스트리의 사용은 역사성과 소재감, 희소성을 한층 더합니다.

이어지는 예술적 언어

Rondooz는 바르셀로나에서 천천히, 신중하게 작품을 계속 제작합니다. 각각의 작품에는 작가의 손길과 테일러링의 절제된 기술, 원본 직물의 개성이 함께 담깁니다. 그 목적은 분명합니다. 독창성, 장인정신, 소장 가치가 있는 디자인을 중시하는 사람들을 위해 입을 수 있는 예술 작품을 만드는 것입니다.

Vanity Fair UK의 Rondooz는 그 여정의 한 장을 보여줍니다. 더욱 중요한 점은 Rondooz가 예술과 의류, 컬렉팅 사이에 새로운 공간을 만들어가고 있음을 보여준다는 것입니다.