Rondooz는 스페인에서 시작된 아틀리에로, 이란 출신의 시각 예술가의 예술적 저작권에 의해 이끌어집니다.

각 의상은 아틀리에 내에서 구상, 디자인, 패턴 제작, 제작되며;
반복되는 패션이 아니라 독창적인 작품으로 탄생합니다.

아틀리에는 여러 분야에 헌신하는 수십 명의 경험 많은 예술가와 장인들을 한데 모았습니다:

의상 디자인, 재단, 직물 페인팅, 스톤 장식, 자수, 그리고 입체적인 의상 장식.

과정에 참여하는 모든 손길은 숙련된 전문가의 것입니다.
각 단계는 기술, 판단력, 그리고 각자의 장인 정신에 의해 수행됩니다.

몸은 작품이 움직이는 공간이 됩니다.
모든 작품은 저작권, 재료의 완전성, 그리고 엄격한 장인 정신으로 정의되는 독특한 창작물로 존재합니다.

론두즈는 계절을 따르지 않습니다;
작품을 발전시킵니다.

모든 론두즈 작품은 직접 손으로 천에 그려져 의복을 주요 캔버스로 만듭니다.

론두즈를 위해 개발된 페인팅 기법은 섬유 작업에 특화되어 있습니다.
색상, 매체, 적용 과정은 천 위에서 오래 지속되는 안정성을 위해 선택됩니다.

기본적인 관리만으로도, 그려진 표면은 부피, 밀도, 질감, 색상을 유지하도록 설계되어,
작품의 완전성을 잃지 않고 시간이 지나도 의복을 입을 수 있습니다.

손자수와 스톤 장식은 개별적으로 실행되어 조각 같은 깊이와 표면 특성을 만듭니다.

각 스톤, 비즈, 3차원 요소는 배치 전에 신중히 연구됩니다.
재료, 크기, 형태, 정확한 부착 지점이 의도적으로 선택됩니다.

장식들은 하나하나 손으로 꿰매어, 종종 다층 꿰매기로 섬유 표면에 단단히 고정됩니다.

몸을 방해하지 않으면서 시각적 존재감을 만들 수 있는 위치에 배치되어,
착용자가 자유롭게 앉고 움직이며 의복을 입을 수 있게 합니다.

선택된 작품에서는 골동품 고블랭 조각이 작품 구조에 통합됩니다.
여기서 역사는 전시되는 것이 아니라 재활성화됩니다.

One of One 작품에 사용된 고블랭 섬유는 골동품 프랑스 조각으로,
각각 단 하나의 생존 조각으로 존재합니다.

론두즈 의복의 일부가 되기 전에 각 고블랭은 작품의 디자인과 구조에 따라 신중히 복원, 재생, 재구성됩니다.

역사적인 섬유는 재해석되어 종종 페인트를 통해 변형되며,
현대 예술적 맥락 안에서 다시 존재할 수 있게 됩니다.

일부 론두즈 작품은 사용된 골동품 고블랭이 세상에 단 한 번만 존재했기 때문에 반복할 수 없습니다.

구조적 재단부터 최종 마감까지, 각 단계는 비율, 정밀도, 소재 품질에 엄격한 주의를 기울여 완성됩니다.

산업적 복제 없음,
위임된 작품 없음,
인쇄된 복제물 없음,
모든 표면은 손으로 직접 칠해지며,
복제 없음.

각 Rondooz 작품은 예술가의 손길이 담긴 물리적 존재감을 지닙니다.